Galería de grandes obras del cubismo, el futurismo y el expresionismo

Cubismo, futurismo italiano y ruso, expresionismo de El jinete azul, entre las primeras grandes vanguardias del siglo XX.

A comienzos del siglo XX, el arte despliega altas velas hinchadas por aires de cambio. El principio común entre las diversas vanguardias es la ruptura con el realismo, la vocación de unir vida y arte y, en algunos casos, alentar la politización del arte en claves ideológicas opuestas, aunque con una clara tendencia hacia la izquierda revolucionaria.

En su secuencia cronológica, las vanguardias esenciales son el cubismo, el futurismo italiano y ruso, el expresionismo, el suprematismo, el dadaísmo, el surrealismo, la Bauhaus, el constructivismo y el neoplasticismo. En este caso, en esta nueva galería de La mirada de Linceo, destacaremos la primera secuencia vanguardista: cubismo, futurismo italiano y ruso (con presencia del suprematismo también) y expresionismo.

Los artistas que participan de esta fuerza creativa son Pablo Picasso y Georges Braque en el caso del cubismo; Umberto Boccioni y Giacomo Balla en el futurismo italiano; Malévich en el suprematismo y futurismo ruso; Natalia Goncharova en el rayonismo y futurismo ruso; Wassily Kandinsky, Paul Klee y Franz Marc en la creatividad expresionista.

El cubismo rompe con la perspectiva tradicional y se abre a la visión multifocal y geométrica de la realidad. Tiene una etapa de cubismo analítico o hermético (en la que los planos no se distinguen) y otra de cubismo sintético, con planos bidimensionales más claros. Los cubistas acusan la fuerte influencia de Paul Cézanne. Braque también introdujo letras de molde, números y la técnica del collage (papeles pegados) en los lienzos abstractos.

Los futuristas italianos transmiten con plástica vivacidad el movimiento universal y la dinámica interacción entre la velocidad, la luz, los objetos y el espacio. Celebran el avance tecnológico, los nuevos ruidos urbanos y repudian el arte clásico y romántico. En su descomposición de la velocidad, atienden a autos, personas y animales en una línea evolutiva de su arte que desemboca en la abstracción geométrica más rotunda.

Los futuristas rusos comparten la pasión por la velocidad y el dinamismo de sus pares italianos y, en el caso de Malévich y el suprematismo, se proyectan hacia la abstracción geométrica pura (como en su famoso Cuadrado negro). En el rayonismo, el dinamismo futurista funde la fragmentación cubista con el arte folclórico tradicional ruso.

Los expresionistas del movimiento El Jinete Azul avanzan hacia una abstracción lírica pura y un arte espiritual que resuena en la correspondencia entre los colores, las emociones humanas y la música. Una pintura es, a su vez, una composición musical. En el caso de Marc, la pincelada expresionista fluye hacia el retrato de animales bajo el deseo de identificarse con la mirada animal y su percepción de la realidad, sin los prejuicios humanos.

E.I

CUBISMO

Les Demoiselles d’Avignon (Pablo Picasso): Obra cumbre que rompió con la perspectiva tradicional e inició el movimiento.Se encuentra en el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, Estados Unidos.
El portugués, de Georges Braque.Se conserva en el Kunstmuseum Basel en Basilea, Suiza
El Guernica (Pablo Picasso): Máxima expresión del cubismo sintético volcado a la denuncia política y social.Está expuesto de forma permanente en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, España.
Violín y paleta (Georges Braque): Pieza esencial del cubismo analítico que descompone los objetos en planos geométricos. Pertenece a la colección del Solomon R. Guggenheim Museum en Nueva York, Estados Unidos

FUTURISMO ITALIANO

Dinamismo de un ciclista (Umberto Boccioni): Representación perfecta de la velocidad, la energía y el movimiento continuo.Custodiado en la Peggy Guggenheim Collection en Venecia, Italia.
Formas únicas de la continuidad en el espacio (Umberto Boccioni): Escultura icónica que fusiona el cuerpo humano con su entorno en movimiento.El yeso original está en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo, Brasil. No obstante, los vaciados en bronce más famosos están repartidos entre el MoMA de Nueva York, la Tate Modern de Londres y el Museo del Novecento de Milán.
Velocidad abstracta + ruido (Giacomo Balla): Obra que busca plasmar el sonido y la velocidad de los automóviles modernos. Se exhibe también en la Peggy Guggenheim Collection de Venecia, Italia

FUTURISMO RUSO (CUBO-FUTURISMO/ RAYONISMO)

Un inglés en Moscú (Kazimir Malevich): Combinación de elementos cubistas con el absurdo y el dinamismo futurista.Forma parte de la colección permanente del Stedelijk Museum en Ámsterdam, Países Bajos.
El afilador de cuchillos (Kazimir Malevich): Máximo exponente de la repetición mecánica y el brillo metálico de los cuerpos.Se encuentra en la Yale University Art Gallery en New Haven, Connecticut, Estados Unidos.
El ciclista (Natalia Goncharova): Fusión de la estética del cartel callejero con la velocidad fragmentada en planos. Está resguardado en el Museo Estatal Ruso de San Petersburgo, Rusia.

EXPRESIONISMO DE «EL JINETE AZUL» (Der Blaue Reiter)

El Jinete Azul (Wassily Kandinsky): Obra lírica y fundacional que dio nombre y estética espiritual al grupo.Se conserva en una destacada colección privada en Suiza, aunque suele prestarse para exhibiciones internacionales.
Composición VII (Wassily Kandinsky): Obra maestra de la abstracción pura, donde el color actúa como música visual.Se ubica en la célebre Galería Tretiakov en Moscú, Rusia.
«Ad Parnassum» (1932), de Paul Klee. Oleo sobre tela (100 x 126 cm), en el Museo de Bellas Artes de Berna, Suiza
Los grandes caballos azules (Franz Marc): Pintura emblemática que utiliza colores primarios no realistas para expresar la pureza animal.Se expone en el Walker Art Center en Minneapolis, Minnesota, Estados Unidos.

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