La creación reencontrada en La gran belleza de Paolo Sorrentino

Por Esteban Ierardo

Sor María y los flamencos, momento fundamental en La gran belleza

En 2013, el cineasta napolitano Paolo Sorrentino estrenó La grande belleza, con Toni Servillo como Jep Gambardella, un escritor que pierde su rumbo creativo y se entrega a una vida frívola en Roma. La ciudad eterna también es protagonista, junto a la presencia de una bella música de diversos compositores. Un film de vuelo simbólico y poético, una crítica indirecta de la vacuidad, y un apuesta por el retorno, al final de todo, a la creación.

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Leonardo y la naturaleza

Por Esteban Ierardo

Dos obras de Leonardo, arriba El hombre de Vitrubio (1492), en Galería de la Academia de Venecia, y, abajo, El valle del Arno (1473) (en historia.nationalgeographic)

Leonardo Da Vinci es motivo de interés permanente. Su genio combina el arte de la pintura con una mente enderezada a un apasionado conocimiento de varias disciplinas científicas (anatomía, geología, botánica, paleontología, hidráulica, aerodinámica, etc. ), que convierte a Leonardo en un pensador de la naturaleza.

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Grandes compositores del siglo XX (2)

Improvisación de Kandinsky, artista expresionista que intentó fundir pintura y música

Aquí le presentamos la continuación de una primera galería de grandes compositores del siglo XX publicada en este sitio (Galería Grandes compositores del siglo XX (1)), orientada principalmente, pero no únicamente, a la música académica clásica, minimalista, sacra, de vanguardia y experimental. En esta segunda galería, encontrarán un conjunto de links para el acceso en Youtube a muchas obras de más de 80 compositores.

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Galería Hopper

Noctámbulos (1940), en el Instituto de Arte de Chicago.

Edward Hopper (1882-1967) es unos los grandes pintores del siglo XX. Su estilo es un particular realismo, que elude formulas obsoletas y propone una estética que suele ser interpretada como la expresión pictórica del sujeto aislado, solitario, incomunicado, alienado, prisionero en los tejidos de araña de las ciudades modernas masificadas.

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Hopper, y la luz que salva

Por Esteban Ierardo

Sol en la mañana (1952)

La pintura realista de Hopper suele ser interpretada como expresión de la soledad e incomunicación del sujeto moderno habitante de las grandes ciudades. Sin negar esta visión habitual, aquí proponemos otra interpretación en la que, por la contemplación y recepción femenina de la luz, se quiebra lo cerrado y se recupera la salida hacia lo amplio del espacio.

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