Francisco Rabal (1926-2001) interpretando a Goya mientras pinta sus célebres Pinturas Negras, en el film Goya en Bourdeos (1999)
El film Goya en Burdeos (1999) del reconocido director español Carlos Saura narra los días finales del pintor de Fundetodos en la ciudad francesa que cobijó a los liberales españoles exiliados. Tradicionalmente Francisco de Goya es presentado como exponente de un romanticismo denostador de la razón, cuyo febril sueño crea monstruos. Simplificada visión del genio español. Goya exploró cavernas irracionales del horror, pero desde la luz de la razón.
Mujer tocando un laúd (1520), por Bartolommeo Veneto, en Pinacoteca Brera de Milán (Wikimedia) Casulana fue la primera música compositora cuya música fue publicada.
Maddalena Casulana (1544-1590) compositora, cantante e intérprete de laúd del Renacimiento. La primera mujer compositora que tuvo un volumen entero exclusivo de su música impresa y publicada en la historia de la música. Como manifiesta la autora de este texto que evoca a la compositora: «Casulana tenía una gran habilidad para entrelazar texto y música, (…) También manejaba con destreza el equilibrio entre armonías y disonancias, así como el uso de los distintos registros de la voz. Gracias a estos recursos, la compositora desarrolló un estilo de gran calidad, muy distintivo y personal».
La autora, Marina Skalova, de origen ruso, propone una mirada poética y política a la vez, en torno a la tragedia de los migrantes que, por cientos de miles han llegado a Europa en búsqueda de un horizonte más fértil para sus esperanzas.
Unos de los aspectos del mundo contemporáneo es un capitalismo de la vigilancia, como sugiere la autora Shoshana Zuboff. Bajo esta mirada, todo se convierte en «…mera conducta observable codiciada por sus ricos depósitos de excedente predictivo y reclamados para sí mismos por unos agentes ajenos al propio individuo». A partir de esta óptica, J r Crivello selecciona algunos momentos de la tesis de Zuboff y le agrega una visión crítica sobre este tecno-proceso en el mundo digital cotidiano.
Bronce dedicado a Nezahualcóyotl en el Jardín de la Triple Alianza, un jardín-monumento con altorrelieves del escultor mexicano Jesús F. Contreras del año 1888, en el centro histórico de la Ciudad de México (Wikimedia)
Nezahualcóyotl (1402-1472), el séptimo gobernante de Texcoco, rey poeta que fue ejemplo del buen gobierno y la recta administración de la justicia. Guerrero, político, legislador, arquitecto, urbanista, ecologista, filósofo y poeta. Miguel León-Portilla lo incluye en sus Humanistas de Mesoamérica. Nezahualcóyotl se opuso a los sacrificios humanos impuestos por los gobernantes aztecas. En sus versos, Nezahualcóyotl discrepó con la tradición nahua de «flor y canto» que demandaba los sacrificios humanos como un tributo sagrado. Aquí un artículo de este personaje extraordinario en la historia precolombina.
El pico del martín pescador inspiró al ingeniero y aficionado a las aves, Eji Nakatsu, en el diseño de la parte delantera de los trenes de alta velocidad. La factura aerodinámica del pico del ave fue imitada por su poder de reducir la resistencia del aire. Un ejemplo de biomimética o biomésis (Foto fundacionaquae.org)
En un mundo cada vez más preocupado por la mejora de los procesos productivos orientados a la sostenibilidad, la Biomímesis emerge como una solución de futuro para mejorar la eficiencia energética de las infraestructuras. La aplicación de esta ciencia, que se inspira en los diseños que nos ofrece la naturaleza para producir soluciones sostenibles e innovadoras, está teniendo cada vez más aceptación en las estrategias de edificación con el desarrollo de materiales, técnicas y tecnologías compatibles con la biodiversidad.
Arriba, izquierda, visión parcial interior Capilla Rothko; arriba derecha, abertura cono y escalera en Roden crater; abajo, izquierda, estantería Biblioteca Sartori Harbor; abajo derecha, gruta dentro de biblioteca.
El arte genuino enriquece la experiencia sensible. Los caminos para esto son tan amplios y diversos como la propia historia de la creación artística. En el siglo XX y XXI son muchos los ejemplos que pueden encontrarse de una trascendencia sensorial por lo artístico, y sin necesidad de ninguna inmersión virtual. En este caso elegimos tres ejemplos, por un lado la Capilla Rothko, con sus lienzos monocromos que inducen a la contemplación y la introspección; el Roden crater del volcán extinto en Arizona, del artista James Turrell modelado para la contemplación espiritual de cielo; y la biblioteca Satori Harbor en Guangzhou, del importante estudio Wutopia Lab, referente de la arquitectura china contemporánea.
Versión de el Nautilus, el submarino en «20 mil leguas de viaje submarino», una de las grandes obras de Julio Verne.
Julio Verne unió la imaginación y la aventura, con el conocimiento científico de su época y el fervor por los descubrimientos. En el siglo XIX, llevó a ciento de miles de lectores a abrir su mente a otros escenarios, otras posibilidades de la existencia. Su proyecto artístico, según Michel Serres, el gran filósofo e historiador de la ciencia, autor en 2003 de Jules Verne, la science et l’homme contemporain, podría resumirse en “un viaje ordinario en el espacio (terrestre, aéreo, marítimo, cósmico), o en el tiempo (pasado, presente, porvenir: Ayer y mañana); en segundo lugar, es un viaje enciclopédico: la odisea es circular, recorre el ciclo de la sabiduría…”.
La mirada de Linceo 