Xul, un documental artístico sobre un gran artista

Por Esteban Ierardo

Barreras melódicas (1948), obra de Xul Solar, a quien Cristián Constantini dedica el documental «Xul»

Xul, un reciente documental artístico sobre el artista argentino y universal Xul Solar, de Cristián Costantini.

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Recomendación: La Muerte de Robin Hood

Por Esteban Ierardo

La muerte de Robin Hood (2026), una intensa película de Michael Sarnoski que deconstruye la leyenda romántica del personaje de la Inglaterra medieval.

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El poder épico de la música de cine de Basil Poleduris

Por Esteban Ierardo

Basil Poleduris (imagen generada por IA).

Basil Poleduris (1945-2006), el gran músico, de origen griego, y de un estilo musical épico y coral. El compositor de legendarias música de películas como Conan el bárbaro, RoboCop o La caza del Octubre Rojo. Aquí un artículo sobre su música, pero también sobre la épica, en general, en la música del cine; y también, y más allá, «lo épico es la apasionada fuerza para enfrentar y superar los grandes obstáculos».

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La celda y la salida. Encierro y liberación en Rumble fish de Francis Ford Coppola

Por Esteban Ierardo

Una de las famosas imágenes de Rumble fisch, la notable película de Francis Ford Coppola, conocida en español como «La ley de la calle»

El cine es un patrimonio cultural que nos constituye y que no queremos olvidar. Las buenas películas siempre invitan a alguna forma de comprensión de la vida, sus conflictos y sus posibilidades poéticas. Por eso, ahora le dedicamos este ensayo a La ley de la calle (Rumble fish, 1983), una de las grandes películas de Francis Ford Coppola, inspirada en una novela de Susan Hinton. Su tema no gira en torno a una nueva versión de la insatisfacción juvenil, sino que oculta un profundo simbolismo, vivos latidos de fuerza poética, un tejido de conflictos y una forma de salida que, al final, involucra al mar.

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La Medea de Pasolini

Por Esteban Ierardo

 La crítica indirecta de Pasolini del mundo moderno motiva la elección de los temas de sus films. La Medea pasoliniana (1969), con la célebre Maria Callas, es un ejemplo de esta estrategia. Pasolini apela al mito griego antiguo del vellocino de oro, de Jasón y Medea, para deconstruir, de forma lateral, el materialismo de nuestro tiempo. 

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Recomendación: Sueño de trenes (*)

Por Esteban Ierardo

Sueños de trenes (2025).

Una película distinta que evoca la estética de Terrence Malick. Un film de profundidad existencial y gran belleza visual, donde un humilde leñador logra superar la tragedia gracias a su apertura al mundo.

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Percepciones de la música en “Ensayo de orquesta” de Fellini

Por Esteban Ierardo

Imagen de Ensayo de Orquesta, de Fellini.

 El genio de Fellini brilla con especial fuerza en Amarcod, en 8 1/2, La dolce vita o Y La nave va. Su Ensayo de orquesta (Prova d’orchestra, 1979) no alcanza el vuelo artístico de las obras anteriores, pero su principal mérito quizá se encuentra en estimular una reflexión intensa sobre la música culta occidental, sobre sus vacíos y contradicciones y, más allá, sobre la música como una experiencia de posibilidades perdidas.

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Patricia Highsmith, la literatura y el cine (*)

Por María Rodríguez Velasco.

Patricia Highsmith en su juventud

En este excelente artículo se traza un ejemplo de la fértil interacción creativa entre la literatura y el cine. Patricia Highsmith (1921–1995) fue la notable escritora del género de suspenso y el thriller psicológico, con un vasto talento para explorar la pisque humana dominada por la amoralidad, la culpa y la obsesión.

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