Por Esteban Ierardo
La Primera Guerra Mundial sirve como estímulo para un gran ejercicio visual en 1917, el film de Sam Mendes. Y también para cuestionar la fascinación por las medallas.
Sigue leyendo1917, y la medalla inútil.
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Archivo de la categoría: Cine y series
El Goya de Carlos Saura
Por Esteban Ierardo
El film Goya en Burdeos (1999) del reconocido director español Carlos Saura narra los días finales del pintor de Fundetodos en la ciudad francesa que cobijó a los liberales españoles exiliados. Tradicionalmente Francisco de Goya es presentado como exponente de un romanticismo denostador de la razón, cuyo febril sueño crea monstruos. Simplificada visión del genio español. Goya exploró cavernas irracionales del horror, pero desde la luz de la razón.
Sigue leyendoEl espejo. Lo radiante y el otro lado en un film de Andrei Tarkovski
Por Esteban Ierardo
El espejo (Zerkalo, 1974) es quizá una de las cumbres más altas del cine poesía. Tarkovski, el creador de La infancia de Iván, Andrei Rublev, Stalker, El sacrificio, recupera sus recuerdos de niñez durante su vida en una humilde casa campesina, en Rusia. Evoca su vida rural y se zambulle así, de forma velada y autobiográfica, bajo el personaje de Alexei. Revive no sólo el pasado, sino también la percepción poética de la infancia. Y, más ampliamente, explora los poderes de una memoria que trasciende lo individual hasta proyectarse hacia lo universal, la inmortalidad y la atemporalidad. La realidad que nace del otro lado del espejo.
El árbol de la vida
Un film de Terrence Malick, o lo humano en la realidad mayor
Por Esteban Ierardo
En ocasiones para celebrar, el cine se convierte en pensamiento y poesía visual. Es el caso de Terrence Malick, cineasta contemporáneo que, por la imagen, evoca un estado de salida de la sensibilidad hacia una realidad más amplia. Uno de los films emblemáticos en la filmografía de Malick es, sin dudas, El árbol de la vida (The tree of life, 2011). Película hermética, inaccesible para algunos; poema visual y filosófico para otros.
Sigue leyendoLas palabras y las cosas: Joker 2 (*)
Por j re crivello
El cine siempre ilumina con sus lámparas los fondos de la vida. En la secuela de Joker (2019), en Joker 2 (2024), según la reflexión de J re Crivello, su personaje central «es un tipo desgarrado que muestra una risa de locura, de incapacidad mental para valerse en su vida. Es alguien quien canta, que descubre el amor en esa mezcla de locura que le ha poseído. ¿Qué nombre le damos a esto?».
Sigue leyendoEL CINE JAPONÉS
Por Alfredo Domingo Colozzo
El cine japonés es una de las vertientes más especiales de la historia del séptimo arte. Sus temas se alimentan de su historia épica y trágica, de su espiritualidad ancestral o de su realidad presente. El texto a continuación es un mapa introductorio a las principales obras de la cinematografía nipona en la que sobresalen directores artistas como Akira Kurosawa, el más conocido en Occidente, y también otros grandes creadores como Nenji Mizoguchi, Yasujiro Ozu, Kon Ichikawa, Soei Imamura, Tadashi Imai, entre otros.
Andrei Rublev, de Andrei Tarkovski, o la respuesta del artista
Por Esteban Ierardo
Tarkovski es un fundamental momento en la historia del cine de arte. Aquí un ensayo en torno a su película Andrei Rublev (1963), dedicado a un pintor de iconos ruso de la edad media. Tarkovski imagina una «biografía ficcional», en la que Rublev se convierte en ejemplo del artista que primero renuncia a la creación, para al final aceptar su destino creador.
Sigue leyendoKaspar Hauser y la nostalgia de lo intacto
Por Esteban Ierardo
En 1828 se presenta en Nuremberg un misterioso joven con una carta destinada a un capitán de caballería. Sólo sabe escribir su nombre: Kaspar Hauser. Luego, al acceder al lenguaje Kaspar reconstruirá parte de su misterioso pasado. Durante más de diez años ha estado preso en un cobertizo. El enigma de su origen nunca se develó. En 1974, Werner Herzog, el gran y peculiar cineasta alemán, recrea la vida de Hauser. En su versión, el joven conserva su aura de pureza y adquiere también el poder de lo visionario. Kaspar nos acerca a la nostalgia de una vida más intacta y espontánea. Un deseo ideal que, como sabemos, choca con la realidad más corriente. Aquí les comparto este ensayo sobre la misteriosa y apasionante figura histórica de Kaspar Hauser.
Sigue leyendoGladiador II: Roma entertainment
Por Esteban Ierardo
La esperada remake de Gladiador de Rydell Scott ratifica lo esperable: otro aporte a la sociedad del espectáculo cinematográfico a expensas del magnetismo de Roma. Ante esto, quizá lo más fecundo sea recuperar la Roma que es distorsionada u olvidada en su reducción a entretenimiento legítimo, pero de una marca en la arena que solo un leve viento rápidamente borrará.
Sigue leyendoLo visionario y el engaño en «El séptimo sello» de Bergman y la «Juana de Arco» de Besson
Por Esteban Ierardo
El séptimo sello, de Igmar Bergman, y Juana de Arco de Luc Besson, son dos películas que nos sumergen en la Edad Media. Ambas giran en torno a una experiencia visionaria y la posibilidad de su engaño. En la primera obra, el caballero Block (Max Von Sidow), intenta comunicarse con Dios pero éste siempre se mantiene en silencio. En la narración fílmica sobre Juana de Arco, ésta se cree una elegida para una misión divina.
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La mirada de Linceo 