Archivo de la categoría: Cine y series

Kaspar Hauser y la nostalgia de lo intacto

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

Kaspar Hauser

En 1828 se presenta en Nuremberg un misterioso joven con una carta destinada a un capitán de caballería. Sólo sabe escribir su nombre: Kaspar Hauser. Luego, al acceder al lenguaje Kaspar reconstruirá parte de su misterioso pasado. Durante más de diez años ha estado preso en un cobertizo. El enigma de su origen nunca se develó. En 1974, Werner Herzog, el gran y peculiar cineasta alemán, recrea la vida de Hauser. En su versión, el joven conserva su aura de pureza y adquiere también el poder de lo visionario. Kaspar nos acerca a la nostalgia de una vida más intacta y espontánea. Un deseo ideal que, como sabemos, choca con la realidad más corriente. Aquí les comparto este ensayo sobre la misteriosa y apasionante figura histórica de Kaspar Hauser.

Sigue leyendo →

Gladiador II: Roma entertainment

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

Denzel Washington, como el intrigante Macrino en Gladiator II

La esperada remake de Gladiador de Rydell Scott ratifica lo esperable: otro aporte a la sociedad del espectáculo cinematográfico a expensas del magnetismo de Roma. Ante esto, quizá lo más fecundo sea recuperar la Roma que es distorsionada u olvidada en su reducción a entretenimiento legítimo, pero de una marca en la arena que solo un leve viento rápidamente borrará.

Sigue leyendo →

Lo visionario y el engaño en «El séptimo sello» de Bergman y la «Juana de Arco» de Besson

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

El séptimo sello, de Igmar Bergman, y Juana de Arco de Luc Besson, son dos películas que nos sumergen en la Edad Media. Ambas giran en torno a una experiencia visionaria y la posibilidad de su engaño. En la primera obra, el caballero Block (Max Von Sidow), intenta comunicarse con Dios pero éste siempre se mantiene en silencio. En la narración fílmica sobre Juana de Arco, ésta se cree una elegida para una misión divina.

Sigue leyendo →

Navigator, una odisea medieval dentro del mundo moderno. 

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

Fotograma de Navigator (1988), con el niño visionario Griffin y otros personajes que viajan desde la edad media hacia el mundo moderno (en sharingful.com)

I

 Hace muchos años nos impactó una película del cineasta neozelandés Vincent Ward: Navigator. Una odisea medieval. La ficción de un viaje de un grupo de campesinos medievales al final del mundo, que no es otra cosa que una ciudad moderna. Una odisea para salvar a una aldea de la peste negra. Hoy vivimos entre la resignación y la atención puesta en los celulares. Pero el encuentro de nuestro tiempo con el mundo medieval nos devuelve algo de una épica espiritual perdida.

Sigue leyendo →

Mulholland drive. La dinámica de lo ilógico en David Lynch

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

  El cine de David Lynch es un raro salto fuera del convencional cine lineal. Su arte se empeña en colapsar la narración clásica y generar aperturas hacia lo real como un fluir extraño e ilógico. De diferentes maneras, esta experiencia brota en sus films Cabeza borradora (Eraserhead, 1976); Terciopelo azul (Blue velvet, 1986); Twin Peaks: Fuego camina conmigo (Twin Peaks: Fire Walks with Me, 1992); Carretera perdida (Lost highway, 1996); y El camino de los sueños (Mulholland Drive, 2002), acaso su obra maestra, que aquí analizamos, al tiempo que repasamos muchos momentos de su cine.

Sigue leyendo →

Corazón de cristal. Romanticismo y cine en Werner Herzog

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

     La obra de Herzog es una de las cimas del cine de arte. Acaso su film de mayor potencia simbólica sea Corazón de Cristal (1976). Aquí, el secreto para la construcción del cristal rubí adquiere una dimensión esencial. Los hechos transcurren entre una pequeña aldea y los confines del mundo. Un profeta, que vive en un bosque, atraviesa el tiempo y el espacio con el poder de sus visiones. En un caso quizá único en la historia del cine, los actores animaron a sus personajes bajo un estado de semi-hipnosis. En el universo de Herzog se respiran las brisas del romanticismo, como estética y visión del mundo.

Al final, link a la película con subtitulado en español, y aquí su música: Her auz Glas, por el grupo Popol Vuh

Y aquí también, en esta página:

Galería con todas las principales películas de Herzog

Sigue leyendo →

Stalker, de Andréi Tarkovski

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

Alexander Kaidanovsky, en el papel del Stalker en la película de Tarkovski

Una imagen en la pintura, o un encadenamiento de imágenes por el montaje en el cine, pueden obrar como un puente hacia una realidad profunda. Es el caso de Stalker, la zona, el film de Andréi Tarkovski, de 1979, con Anatoli Solonitsin como el Stalker. 

Sigue leyendo →

Vikings: la fascinación vikinga (*)

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

De izquierda a derecha: Alyssa Sutherland, como Aslaug; Travis Fimmel como Ragnar Lodbrok; Katheryn Winnick como Lathgertha.

La cultura popular cambia sus modos de expresarse. En la primera mitad del siglo XX, el cine mudo, las historietas, luego el cine sonoro, las revistas pulp… Hoy la industria de las series reina en las plataformas de streaming. Un ejemplo que une épica, aventura y paisajes es Vikings, una serie inspirada en la fascinación vikinga, que evoca una trama histórico cultural poco comprendida.

Sigue leyendo →

Descartes, The Truman show, y el despertar a la falsa realidad

Posted on por
Responder

Por Sandy Vera

Truman Burbank ( Jim Carrey), cerca de descubrir la verdad sobre su aparente realidad en The Truman Show

The Truman show (1998) es un film que, como Matrix, convierte en una ficción atractiva la sospecha sobre los modos contemporáneos de cómo se puede simular una realidad. En esta película de Peter Weir, un montaje trasmitido en directo a todo el mundo por el productor ejecutivo Christof (Ed Harris) sigue la vida de Truman Burbank (Jim Carrey) que cree que su realidad es «real», cuando solo de trata de un programa de televisión. Aquí, la liberación para Burbank se relaciona con Descartes, cuyo famoso «genio maligno» se sitúa en la relación entre lo falso y lo verdadero.

Sigue leyendo →

«¡Estúpido hombre blanco!» Sobre Dead man de Jim Jarmusch 

Posted on por
Responder

Por Esteban Ierardo

Johnny Deep en Dead Man (1995), película clásica de culto del director Jim Jarmusch

  Dead man es una de las notables películas de Jim Jarmusch, nacido en Akron, Ohio, en 1953. Su postura independiente, su búsqueda de personajes y situaciones fuera del orden convencional infunden a su obra un magnetismo especial.

Sigue leyendo →