Una de las dimensiones esenciales del cine es su música, no como una suerte de acompañamiento de fondo, sino como fuerza expresiva de las emociones. Un modo por el que los sonidos comunican hondos ritmos de la sensibilidad. Aquí exploramos este perfil del arte cinematográfico a través de un ejemplo particular, pero también mediante la relación de la música con ciertas transformaciones en la historia, la estética, la filosofía.
Sigue leyendo
Maddalena Casulana (1544-1590) compositora, cantante e intérprete de laúd del Renacimiento. La primera mujer compositora que tuvo un volumen entero exclusivo de su música impresa y publicada en la historia de la música. Como manifiesta la autora de este texto que evoca a la compositora: «Casulana tenía una gran habilidad para entrelazar texto y música, (…) También manejaba con destreza el equilibrio entre armonías y disonancias, así como el uso de los distintos registros de la voz. Gracias a estos recursos, la compositora desarrolló un estilo de gran calidad, muy distintivo y personal».
Sigue leyendoPor Esteban Ierardo
La experiencia sublime es el estallido de los límites de las formas, la salida a lo vasto e ilimitado. La sensibilidad ante lo sublime es esencial en el romanticismo. En este ensayo buscamos la dimensión de lo sublime en el cruce del neo-expresionismo pictórico de Barnett Newman y del film The piano (La lección de piano, 1993), de la cineasta neozelandesa Jane Campion. Una relación posible entre la pintura, el cine, la música y el pensamiento, y varios otros aspectos, para acercarse a una experiencia que, desde el arte, trasciende el mundo cotidiano.
Sigue leyendoPor Esteban Ierardo
El lenguaje de William Shakespeare exuda su lírica musical. Pero en el autor de Hamlet, lo musical también es motivo de una profunda reflexión en su obra El mercader de Venecia.
Sigue leyendo
EL 27 de diciembre de 2012 en el Kennedy Center Honors en Washington, el mítico tema Escaleras al cielo (Stairway to Heaven), de Led Zeppelin, volvió a sonar. La versión estuvo a cargo de Jason Bonhan, el baterista hijo del fallecido John Bonham, junto con las hermanas Ann y Nancy Wilson, del grupo Heart. Un esplendoroso coro acompañó la versión. Te adjunto el video al final de esta presentación.
Sigue leyendo
La música nos comunica con algo superior. Ciertas composiciones expresan esa experiencia que eleva la sensibilidad. Un ejemplo es la Lacrimosa, del Réquiem For my Friend (1988) del polaco Zbigniew Preisner nacido en 1955. Aquí acceso a una versión de la primera composición y el Réquiem completo del músico polaco, y links hacia otras tres de sus obras.
Sigue leyendoPor Esteban Ierardo
Claude Debussy (1862-1918), el gran músico francés, el primer compositor impresionista. La relación entre vanguardia, naturaleza, mito y leyenda, es un perfil central y fascinante de su música.
Sigue leyendoPor Arnold Schönberg
Arnold Schönberg (1874-1951), el célebre compositor y teórico musical austriaco, innova en el horizonte musical de vanguardia con el atonalismo, y la creación de la técnica del dodecafonismo. Su libro El estilo y la idea, recopilación de varios de sus escritos, incluye sus reflexiones sobre la música, y al meditar sobre la composición afirma que en «el arte de valor supremo se debe mostrar el corazón tanto como el cerebro».
Sigue leyendoPor Esteban Ierardo
Un momento de la filosofía de Foucault es El pensamiento del afuera (1966), el «afuera» que desborda el lenguaje proposicional y que es explorado por ciertos artistas. No menciona la música. Beethoven es el ejemplo que, en este caso, elegimos para sugerir lo musical que nos abre a eso otro del afuera como una forma de trascendencia.
Sigue leyendo
La mirada de Linceo 