La noche estrellada de Van Gogh, hoy en el museo del MoMa, representa uno de los momentos cumbre del arte moderno. La noche con sus olas de vida que se funden con las estrellas, ardientes y cercanas. Una indagación de eso que vive en un lienzo extraordinario.
La Galatea, de Rafael Sanzio (1511), en la Villa Farnesina, en el barrio de Trastévere de Roma, una de las principales obras mitológicas de Rafael Sanzio, uno de los pintores más admirados por Salvador Dalí (Wikimedia Commons)
Aquí un momento poco conocido de Salvador Dalí, el gran artista surrealista. Su ensayo sobre El ángelus de Millet es el más apreciado. Pero aquí, En los viejos cornudos del arte moderno (1956), el genial catalán a pesar de ser referente esencial de la vanguardia, no reprime su desprecio por un arte moderno que privilegia la fealdad, y el desdén por una técnica con la excelencia para pintar como Rafael.
El museo Benito Quinquela Martín, junto a una de sus donaciones, La Escuela Pedro de Mendoza, en el Barrio de La Boca, muy cerca del célebre Caminito.
En en el barrio de La Boca, en la ciudad de Buenos Aires, se encuentra el Museo Benito Quinquela Martín. Alberga la obra de uno de las grandes artistas boquenses, que pintó con la pasión de colores el esfuerzo de los trabajadores de un puerto que ya no es, y la sencilla y honda vida barrial.
Joseph Beuys abrazando una liebre durante su acción artística en la Galería Schmela de Dusseldorf, en 1965.
Aquí un ensayo sobre el arte de Joseph Beuys (1921-1986), el artista alemán que mediante la escultura, instalaciones y happenings, buscó su expresión por el fieltro, la cera, la grasa, la miel, y por la comunicación con el mundo animal. Un arte bajo el lema: «Debes hacer productivo lo secreto».
L’Homme au doigt (El Hombre con el dedo), de Alberto Giacometti, una de sus célebres esculturas delgadas; uno de los tres escultores aquí presentados, de una espiritualidad particular en el ámbito de la escultura moderna, que incluyen también a Henry Moore y Constantin Brancusi. Sigue leyendo →
Una obra de teatro en dos actos (Michael Frayn, 1998)
Representación de Copenhaguen en el Teatro Central de Sevilla, en 2019..
El escritor y dramaturgo británico Michael Frayn, le dio vida a la obra de teatro Copenhaguen, en 1998. El argumento de la obra gira en torno a un encuentro entre el físico danés Niels Bohr y su excolaborador, el físico alemán Werner Heisenberg, en Copenhague en 1941.Una obra que, al reflexionar sobre la creación de la bomba atómica, puede relacionarse con la importante película Oppenheimer, de Christopher Nolan. Aquí el libreto completo de esta esencial obra teatral.
Instantánea (1906), obra de Joaquín Sorolla (en el Museo Sorolla, Madrid), pintada en la Playa de Biarriz, Francia, que visitaba a menudo con su familia.
La luz enciende de vida el mundo. Un movimiento pictórico, el luminismo, expresó su deseo de luminosidad. Aquí una galería con una presentación y obras de Joaquín Sorolla ( este año se cumplen 100 años de su partida), y de otros exponentes de este estilo: Guillaume Van Stick, Salvador Abril, Martin Johnson Heade y Fitz Henry Lane.
Tormenta de nieve (1842), de William Turner, en The Tate Gallery, Londres.
Aquí Laura Navarro se aproxima a la profunda pintura del extraordinario William Turner (1775-1851), el gran pintor de paisajes, con su peculiar estilo tendente a la desmaterialización.